ROBERT DE NIRO ET MICHELLE PFEIFFER AU CASTING D'UN FILM SUR L'AFFAIRE MADOFF

Le projet de longue date de HBO sur Bernard Madoff décolle enfin. Aux côtés de Robert de Niro, Michelle Pfeiffer rejoint le casting du téléfilm, qui sera par ailleurs réalisé par Barry Levinson.

Lancé officiellement en 2011, le projet de HBO Films Wizard of Lies centré sur l'homme d'affaire véreux Bernard Madoff passe enfin à la vitesse supérieure. Impliqué dans le projet depuis son lancement il y a quatre ans (il le coproduit par l'intermédiaire de son studio Tribeca Films), Robert de Niro incarnera bien l'homme condamné en 2009 à 150 ans de prison pour avoirORCHESTRÉ une escroquerie responsable de la perte de près de 65 milliard de dollars.

Selon le site Deadline, De Niro sera accompagné à l'écran par Michelle Pfeiffer, qui incarnera sa femme Ruth Madoff. Un retour par la grande porte pour l'actrice qui n'était plus apparue à la télévision, hormis quelques très rares passages en tant qu'invitée, depuis 1981. Michelle Pfeiffer et Robert de Niro avaient déjà récemment incarné le couple de Malavita de Luc Besson, sorti en 2013. Le casting de Wizard of Lies sera également complété par Alessandro Nivola (Volte-Face,American Bluff), qui jouera Mark Madoff, le fils du couple qui s'est donné la mort en décembre 2010.

Derrière la caméra, on retrouvera Barry Levinson, qui n'en est pas à son premier téléfilm pour la chaîne câblée puisqu'il avait déjà réalisé en 2010 La vérité sur Jack, un biopic de Jack Kevorkian, médecin américain connu pour avoir publiquement pratiqué le suicide assisté, et incarné à l'écran par Al Pacino. Wizard of Lies, quant à lui, avait connu ces dernières années plusieurs réécritures qui ont retardé le lancement du projet. Entre temps, la chaîne ABC l'a doublée en produisant sonPROPRE projet Madoff, une mini-série avec Richard Dreyfuss et Blythe Danner attendue pour le courant de l'année prochaine.

KATELL QUILLEVERE VA ADAPTER REPARER LES VIVANTS DE MAYLIS DE KERANGAL

Tahar Rahim, Dominique Blanc, Emmanuelle Seigner, Kool Shen (ex-NTM, Abus de faiblesse de Catherine Breillat) et Anne Dorval (Mommy) formeront le casting de l'adaptation du roman de Maylis de Kerangal, Réparer les vivants. Le film sera réalisé par Katell Quillévéré (Un poison violent, Suzanne). Le tournage commencera le 23 septembre dans la région du Havre.

Réparer les vivants a été publié début 2014 et s'est vendu à plus de 250000 exemplaires (y compris en format poche). Il a reçu de nombreux prix (Prix étudiants France Culture-Télérama, Grand prix RTL-Lire, prix Orange du Livre, prix Relay et prix Paris Diderot-Esprits libres).

Le livre commence avec un accident de voiture dans le pays de Caux en Normandie. Simon, 19 ans, l'un des trois passagers, blessé à la tête, est déclaré en état de mort cérébrale. On vit ainsi ses dernières heures. Les lésions sont irréversibles. Ses parents ont autorisé le don d'organes et le roman suit le parcours de la transplantation de son coeur, qui doit être greffer à Paris sur une quinquagénaire, Claire.

Coécrit par la réalisatrice et Gilles Taurand, le film sera coproduit par Les Films Pelléas et Les Films du Bélier. Le roman a déjà fait l'objet d'une adaptation au théâtre, présentée au Festival d'Avignon en juillet, avec Emmanuel Noblet, seul en scène et auteur de la pièce.

Katell Quillévéré a reçu le Prix Jean Vigo pour Un Poison Violent et a été nommée au César du meilleur scénario pour Suzanne.  Ce film avait valu un César de la meilleure actrice dans un second-rôle pour Adèle Haenel et un Valois de la meilleure actrice à Sara Forestier au festival d'Angoulême.

OSCARS 2016 - LES OSCARS D'HONNEUR ONT ETE ANNONCES

OSCARS 2016: et les Oscars d'honneur seront décernés à...

... l'actrice Gena Rowlands, l'actrice Debbie Reynolds et le réalisateur Spike Lee.

Gena Rowlands a reçu deux nominations à l'Oscar de la meilleure actrice: pourUne femme sous influence et Gloria, tous les deux réalisés par John Cassavetes. L'actrice a remporté le prix d'interprétation à la Berlinale pourOpening Night. Muse de Cassavetes avec qui elle tourna également Faces ouLove Streams, Rowlands a été dirigée notamment par William Friedkin (Têtes vides cherchent coffres pleins), Woody Allen (Une autre femme), Robert Mulligan (L'Homme de Bornéo) ou encore Paul Schrader (Light of Day). Plus récemment, on l'a vue dans N'oublie jamais réalisé par son fils Nick Cassavetes ou encore dans le film d'horreur La Porte des secrets.

Debbie Reynolds a été nommée à l'Oscar de la meilleure actrice pour La Reine du Colorado. Icône de la comédie musicale américaine, Debbie Reynolds joue dans Chantons sous la pluie de Stanley Donen et Gene Kelly, Le Repas de noces de Richard Brooks, Le Démon de midi de Blake Edwards ou Au revoir Charlie de Vincente Minnelli. Dans les années 90, on la voit notamment dans Bodyguard de Mick Jackson ou Entre ciel et terre d'Oliver Stone. Plus récemment, elle apparaît dans Ma vie avec Liberace de Steven Soderbergh.

Le réalisateur Spike Lee a été cité deux fois aux Oscars: une première pour le court métrage 4 Little Girls et une seconde en meilleur scénariste pour Do the Right Thing. Lee est révélé en 1986 avec son second long métrage, Nola Darling n'en fait qu'à sa tête et signe ensuite Mo' Better Blues, Jungle Fever, Malcolm X, Summer of Sam, La 25e heure ou plus récemment Inside Man : L'Homme de l'intérieur. Connu pour ne pas être tendre avec les Oscars, Lee reçoit cette récompense traditionnellement conçue comme le couronnement d'une carrière à un âge assez inhabituel (58 ans).

Ces prix seront décernés le 14 novembre, les Oscars d'honneur n'étant plus remis lors de la cérémonie des Oscars depuis quelques années.

LE DERNIER LOUP DE JEAN JACQUES QUI REPRESENTERA LA CHINE AUX OSCARS

OSCARS 2016: la Chine a choisi son (surprenant) candidat

Cela ressemble à un beau bras d'honneur: comme l'an passé, la Chine n'enverra pas de réalisateur chinois aux Oscars. En 2015, c'est Le Promeneur d'oiseau de Philippe Muyl, coproduction franco-chinoise, qui avait été sélectionné au nez et à la barbe de films tels que Black Coal de Yinan Diao (qui cumulait prix en festivals et succès en salles) ou Coming Home de Zhang Yimou (mélodrame par un réalisateur déjà nommé par l'Académie). Pour 2016, la Chine enverra Le Dernier loup de Jean-Jacques Annaud. Cette coproduction franco-chinoise fut un succès dans les salles chinoises et a dépassé le million d'entrées en France.

La Chine n'a plus été nommée aux Oscars depuis Hero de Zhang Yimou en 2002. Les nominations aux Oscars seront dévoilées le 14 janvier 2016.

PREMIER VISUEL DE ASSASSIN'S CREED AVEC MICHAEL FASSBENDER

ASSASSIN'S CREED: premier visuel de Michael Fassbender dans l'adaptation du jeu vidéo

Michael Fassbender va jouer dans une adaptation cinématographique du jeu vidéoAssassin's Creed. L'histoire "est axée sur Desmond Miles qui revit les actions de son ancêtre à l'aide d'une mystérieuse machine nommée l'« animus ». Son aïeul, Altaïr est un assassin d'élite agissant en Terre Sainte à l'époque de la troisième croisade. Tombé en disgrâce, Altaïr doit exécuter plusieurs missions pour regagner son rang dans sa communauté. Le joueur contrôle librement le héros dans trois villes, à la recherche de ses cibles".

Après Macbeth, Fassbender retrouve le réalisateur australien Justin Kurzel (révélé par Les Crimes de Snowtown). Marion Cotillard sera également à l'affiche d'Assassin's Creed. Le tournage de ce long métrage débutera lundi 

BOX OFFICE FRANCE DE LA SEMAINE DERNIERE

BOX-OFFICE FRANCE: Tom Cruise reste invaincu

Aucune nouveauté n'est parvenue cette semaine à renverser Mission Impossible 5, actuel leader du box-office français. Le meilleur démarrage est pour Une famille à louer avec Benoit Poelvoorde et Virginie Efira qui, après un démarrage parisien poussif, se rattrape sur l'ensemble du territoire avec 303.670 entrées dans près de 400 salles. Un bon score mais un peu en deçà de celui réalisé par Les Emotifs anonymes, précédente collaboration du réalisateur avec Poelvoorde (321.969 tickets). Antigang démarre correctement mais sans exploser (193.422 entrées dans près de 300 salles). American Ultra avec Kristen Stewart et Jesse Eisenberg suit avec 162.311 entrées dans 258 salles. Plus bas,Sinister 2 démarre moins bien que le précédent épisode (128.072 entrées contre 204.017 entrées). La Belle saison est un peu à la traine avec 120.168 entrées dans 228 salles.

ParmiLES ANCIENNES sorties, comme on l'a dit Mission impossible 5 reste en tête avec 1.880.448 entrées cumulées en 2 semaines. Les Minions dépassera les 6 millions d'entrées dans la semaine (5.957.637 entrées en 7 semaines) tandis que Vice Versa passera prochainement les 4 millions (3.905.062 entrées en 10 semaines). Plus bas dans le classement, La Isla Minima se maintient très bien: -17.5% en 6e semaine pour 250.716 entrées en tout.

LE JOURNAL D'UNE FEMME DE CHAMBRE DE BENOIT JACQUOT

Le Journal d'une femme de chambre de Benoît Jacquot est une nouvelle adaptation de l'oeuvre de Octave Mirbeau déjà adapté 3 fois au cinéma.

Et c'est pas cette version qui restera dans les annales, ayant tous les défauts d'un film d'époque tiré d'une oeuvre littéraire, et qui déjà eu une vrai version notamment le film avec Jeanne Moreau, beaucoup plus talentueuse que la pauvre Léa Seydoux.

Le film se traîne en longueur sans véritablement éclat à aucun moment du film, bien sur la reconstitution d'époque (spécialité française, le fond du théâtre) est plaisant à regarder.

Mais l'interprétation des acteurs de Vincent Lindon (taiseux comme d'habitude) à bien sur Léa Seydoux qui une fois de plus me marque pas du tout.

Pour les historiens du n'importe quoi la prestation de Vincent Lacoste (j'y peut rien, c'est lui qui joue), qui nous joue le mourant digne de Marion Cotillard.

On connaît l'histoire pendant l'affaire Dreyfus, de cette ambitieuse femme de chambre, Célestine, passe au service de nouveaux employeurs, les Lanlaire, dans un bourg de Normandie. Elle est harcelée par Madame, Lutinée par Monsieur, qu'elle rembarre et qui va se consoler sordidement avec la pauvre cuisinière, Marianne, qu'elle engrosse.

Les seuls divertissements de Célestine sont les rencontres dominicales chez la faiseuse d'anges du village, où les dames cancanent, et les conversations avec un voisin un peu fêlé , et qui se vante de manger de tout, le capitaine Mauger. Célestine est peu à peu attirée et fascinée par la taiseux jardinier Joseph, antisémite virulent qui rêve d'étriper les juifs et qui, pendant l'affaire, travaille en propagadiste pour le compte des curés.

Une version à oubliée très vite, surtout que je ne suis pas très fan de Benoît Jacquot et des acteurs du film en général.

Note : 7.80

FICHE TECHNIQUE

Réalisation : Benoît Jacquot
Scénario : Benoît Jacquot et Hélène Zimmer d'après le roman de Octave Mirbeau
Photographie : Romain Winding
Musique Originale : Bruno Coulais
Son : Pierre Mertens, Paul Heymans et Olivier Goinard
Montage : Julia Grégory
Décors : Katia Wyszkop
Costumes : Anais Romand
Production : Jean Pierre Guérin et Kristina Larsen

DISTRIBUTION

• Léa Seydoux : Célestine
• Vincent Lindon : Joseph
• Clotilde Mollet : Madame Lanlaire
• Hervé Pierre : Monsieur Lanlaire
• Mélodie Valemberg : Marianne
• Patrick d'Assumçao : Capitaine Mauger
• Vincent Lacoste : Georges
• Joséphine Derenne : Grand-mère de Georges
• Dominique Reymond : La placeuse
• Rosette : Rose
• Adriana Asti : La maquerelle
• Aurélia Petit : La maîtresse
• Simon Arnaud : Le vicaire

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PROGRAMATION DE L'ETRANGE FESTIVAL

Pour sa 21e édition, l'étrange festival, qui se déroulera au Forum des images de Paris du 3 au 13 septembre, a donné carte blanche à trois réalisateurs d'envergure qui seront tous présents pour présenter leurs choix.

Benoît Delépine, ancien auteur des guignols de l'info de Canal+ et co-réalisateur avec Gustave Kervern de films merveilleuse décalés comme Louise Michel, Mammuth ouNear death experience, présentera notamment l'extraordinaire Norway of life de Jens Lien ou Pee-wee big adventure de Tim Burton.

Le Canadien Guy Maddin (The saddest music in the world, Winnipeg mon amour,Ulysse souviens-toi) a pour sa part choisiApportez-moi la tête d'Alfredo Garcia de Sam Peckinpah, The penalty de Wallace Worsley ou encore Sensuela de Teuvo Tulio tandis que le Britannique Ben Wheatley(Touristes, Kill list) a proposé La castagne de George Roy Hill, La forteresse noire de Michael Mann ou encore Un château en enferde Sydney Pollack.

Côté programmation, le festival proposera une compétition de courts métrages composée de six programmes, des avants-premières réparties entre "nouveaux talents", "MondoVision" et documentaires ainsi qu'une compétition de longs métrages en lice pour le "grand prix Nouveau genre".

Parmi les films sélectionnés en compétition, on peut noter la présence du nouveau film d'Hideo Nakata, Ghost theatre, de Ni ce ciel ni la terre de Clément Cogitore repéré à Cannes, de Tag de Sino Sion, Men & chicken d'Anders Thomas Jensen, Yakuza apocalypse de Takashi Miike (également présent à Cannes cette année) ou encore du dernier film de Guy Maddin, co-signé avec Evan Johnson, La chambre interdite.

Dans les autres sections, le très singulier Upstream color de Shane Carruth (Primer), Sous-solsd'Ulrich Seidl ou encore Free fall de György Palfi figurent parmi les temps forts de cette édition.

Et bien sûr, pour les spectateurs qui ont le coeur le mieux accroché, la "SuperMégaBloodyBunnyApocalypticaTurboZombiNIGHT" sera probablement un moment à ne pas manquer. Quant aux autres, ils devraient pouvoir se consoler avec la venue du groupe The residents pour deux soirées exceptionnelles.

BRUCE WILLIS QUITTE LE TOURNAGE DU PROCHAIN WOODY ALEN

Il est rare que le tournage d'un film de Woody Allensuscite des actualités une fois le casting annoncé. La présence de Bruce Willis au générique du prochain film du cinéaste, aux côtés de Kristen Stewart, Jesse Eisenberg, Blake Lively, Parker Posey et Corey Stoll, est annoncée depuis mars (lire aussi notre article du 6 août dernier). Aussi quand on apprend que l'acteur quitte le tournage pour "conflit d'enploi du temps", on doute. D'autant que Willis avait déjà bien aménagé son planning.

En juin il a participé au tournage de The Bombing, un film de guerre chinois, avant d'embrayer pour une comédie d'action signée des frères Cullen en juillet ; en avril, trois mois après avoir donné son accord, il avait abandonné le thriller Wake de John Pogue ; et en mars, il avait décidé de faire ses premiers pas au théâtre sur les planches de Broadway avec "Misery", l'adaptation du roman de Stephen King. La pièce doit être lancée le 22 octobre (jusqu'au 14 février) au Broadhurst Theater.

Donc, on en conclut que tout était bien programmé: il n'avait pas grand chose à faire entre la mi-août et la mi-octobre, excepté le tournage du Woody Allen qui débutait le 19 août, pour quelques semaines. Selon Deadline, la star de Die Hard a finalement considéré qu'il lui était difficile de cumuler le tournage du film d'Allen avec les répétitions pour Misery.

Mais The Wrap a démenti cette version officielle. Selon le média, Bruce Willis aurait en fait été limogé, parce que le comédien était incapable de mémoriser une seule réplique. Sans donner de motifs réels: incompatibilité de caractère (celui de Willis est légendairement considéré comme détestable sur les plateaux des grosses productions) ou divergences artistiques (le réalisateur est jugé comme l'un des plus exigeants de la profession), on ne le saura que si l'un des deux écrit ses Mémoires un jour. D'autant que Bruce Willis a déjà quitté des tournages ou des projets juste avant leur lancement et que Woody Allen a déjà changé un acteur en plein tournage (Michael Keaton a disparu de La Rose pourpre du Caire).

Reste que le réalisateur doit désormais trouver un nouvel acteur pour ce film situé dans les années 50. Et plutôt rapidement s'il ne veut pas rallonger la durée du tournage. D'autant que si Willis a déjà tourné des scènes, il faudra les refaire.

BOX OFFICE FRANCE DE CE MERCREDI 26 AOUT 2015

BOX-OFFICE FRANCE: Jacques Audiard écrase Zac Efron ?

La Palme d'or Dheepan de Jacques Audiard a pris la tête du box-office lors des premières séances parisiennes de ce mercredi. Avec 2287 entrées dans 30 salles, le film effectue un bon démarrage. Le film d'action Hitman : Agent 47 prend la seconde place et obtient une bonne moyenne avec 1057 entrées dans 15 salles. En comparaison, We Are Your Friends avec Zac Efron est ratatiné avec seulement 321 spectateurs dans 15 salles. Cette déconvenue sera t-elle confirmée sur le reste du pays ?

Aux pieds du podium, démarrages doux pour Les Secrets Des Autres (86 entrées dans 4 salles) et le dernier chapitre des Mille Et Une Nuits (82 entrées dans 4 salles). Suivent le documentaire allemand Derrière le Mur, la Californie(45 tickets dans 3 salles) et Ventos de Agosto (33 entrées dans 3 salles). En dernière position, Les Dollars Des Sables avec Géraldine Chaplin est à la peine avec 19 entrées dans 3 salles.

MICHEL POLNAREFF FERA SES PREMIERS PAS AU CINEMA DANS PODIUM 2

Le scénariste et réalisateur de Podium, Yann Moix a annoncé que Michel Polnareff sera à l'affiche du deuxième volet du film.

L'impensable s'est produit : Michel Polnareff à consenti à jouer dans un film. La star de la chanson, en guerre juridique contre son sosie de la pub Cetelem, a donné son accord, via son agent, au réalisateur et scénariste de Podium, Yann Moix, pour figurer dans le deuxième volet dont la sortie doit avoir lieu dans plusieurs mois. Le premier opus faisait la part belle à Benoît Poelvoorde en sosie de Claude François et laissait à Jean Paul Rouvre, double de Michel Polnareff une place moins importante.

Cela ne sera plus le cas dans le deuxième volet, a promis Yann Moix, au soir : Le personnage de Polnareff aura la même importance que ce que Claude François avait dans le 1, a-t-il indiqué. Il y aura en somme autant de Roove que de Poelvoorde.

Il faut dire que Michel Polnareff avait adoré le premier film, sorti en 2004 où on l'on suivait les aventures de Bernard Frédéric et de Couscous. Lorsqu'il s'est attaqué à Cetelem, le chanteur a notamment souligné que Yann Moix, lui avait demandé d'autorisation, au préalable et l'artiste avait alors immédiatement accepté.Finalement, pour obtenir quelque chose de Polnareff, il suffit juste de demander .

PROJET : ROBERT PATTISON DANS UN FILM DE SF DE CLAIRE DENIS

L'acteur Robert Pattinson , héros culte doit tourner dans le prochain film de la réalisatrice française, un projet de science-fiction tourné en Allemagne à la fin de l'année.

Apparemment, cela ressemble un peu au mariage et du lapin. Robert Pattinson, le héros romantique de Twilight, a décidé de travailler avec la cinéaste Claire Denis.La réalisatrice est considérée par la critique comme l'une des plus importantes du cinéma d'auteur contemporain.

Selon l'Express, Claire Denis a pris la décision d'élargir sa palette en dirigeant un film de science-fiction, dont l'action se déroulera dans l'espace et au-delà. Elle travaille d'ores et déjà le scénario avec la romancière Zadie Smith (Sourires de loup), l'astrophysicien Aurélien Barrau et le plasticien Olafur Eliasson. Le tournage, en anglais, devrait débuter à Cologne en Allemagne, à la fin de l'année. Pour l'heure , le titre de ce nouveau long métrage n'a pas encore été choisi.

La carrière de Robert Pattinson a explosé en 2008 avec le rôle devenu culte d'Edward Cullen dans la série Twilight. Depuis, il n'a pas pratiquement plus quitté le haut de la fiche. Comédien éclectique , il a travaillé avec David Cronenberg et Werner Herzog. Cette nouvelle aventure artistique avec Claire Denis, devrait lui permettre d'étoffer encore le registre de son jeu.

JENNIFER LAWRENCE ET AMY SCHUMER ECRIVENT UN SCENARIO ENSEMBLE

PROJET: Jennifer Lawrence et Amy Schumer écrivent un scénario pour elles

Les actrices Jennifer Lawrence et Amy Schumer écrivent un scénario ensemble, dans lequel elles seront sœurs. Lawrence a expliqué que l'écriture de ce script était quasiment terminée. On ne connait pas encore l'histoire de ce scénario, et il est encore trop tôt pour savoir qui réalisera ce film.

Amy Schumer sera bientôt à l'affiche en France de Crazy Amy, qu'elle a déjà écrit. Ce film réalisé par Judd Apatow sort le 18 novembre en France et sera présenté en avant-première au Festival de Deauville. On verra prochainement Jennifer Lawrence dans mille projets, dont Hunger Games: La révolte - 2ème partie (qui sort également le 18 novembre) et Joy de David O. Russell.

JOAQUIM PHOENIX RETROUVE M.NIGHT SHYAMALAN

treize ans après Signes et onze ans après Le Village, Joaquin et Manoj vont enfin se retrouver.

Bonne nouvelle : le site Deadline -plutôt carré- annonce que Joaquin Phoenix est en négociations pour tenir le premier rôle du prochain film de M. Night Shyamalan, dont le tournage pourrait commencer en novembre prochain à Philadelphie, la ville natale du réalisateur qu'il a si bien shootée dans Sixième sens et Incassable. L'exigeant Phoenix, qui n'a rien prévu depuis le tournage de L'Homme irrationnel(sortie le 14 octobre) de Woody Allen, retrouverait donc celui qui l'a dirigé à deux reprises dans Signes (2002) et Le Village (2004). Ca s'annonce bien.

Pour l'instant, on sait juste que le film sera produit par Jason Blum, le mastermind des franchises Paranormal Activity et American Nightmare, spécialiste des films fantastiques à succès grâce à des budgets de 5 millions de dollars par titre. Blum produit également le nouveau film de Shyamalan, The Visit, un film flippant en found footage qui raconte les vacances de deux enfants chez leurs étranges grand-parents. Les premiers retours sont plutôt bons. L'accueil cette année de la série Wayward Pines avec Matt Dillon, produite par Manoj qui en a signé le pilote, est aussi très favorable aussi bien auprès des critiques que du public. 2015 ou l'année du come back de Shyamalan.

DANIEL BRUHL ET JESSICA CHASTAIN REUNIT POUR THE ZOOKEEPER'S WIFE

Jessica Chastain et Daniel Brühl seront réunis dans The Zookeeper's Wife, un film que réalisera Niki Caro (Paï, L'Affaire Josey Aimes). Il s'agit de l'adaptation du livre de Diane Ackerman, publié en 2007 et inédit en français, lui même inspiré du journal intime jamais édité d'Antonina Zabinska. Au générique, on retrouve également le comédien belge Johan Heldenberg (Alabama Monroe, Hasta la Vista, La merditude des choses, et bientôt Le tout nouveau testament).

The Zookeeper's wife est l'histoire vraie d'Antonina et de son mari le docteur Jan Zabinski, directeur du zoo de Varsovie. En septembre 1939, le couple de Résistants a aidé 300 juifs à s'échapper du ghetto de Varsovie, au moment où l'Allemagne envahissait la Pologne. Si de nombreux animaux ont péri sous les bombes, les Zabinskis ont survécu à la guerre et le zoo rouvrira en 1949. Ils furent nommés Justes parmi les nations en 1965.

Le film est scénarisé par Angela Workman et sera distribué par Universal. Le tournage devrait débuter au début de l'automne pour une sortie à la fin de l'année 2016.

PREMIERES IMAGES DE HENERAL LUNA DRAME PHILIPPIN

HENERAL LUNA: premières images du drame historique philippin

Durant la guerre américano-philippine, au basculement du XIXe au XXe siècle, un général philippin au fort caractère fait face à un ennemi plus redoutable encore que l'armée américaine: ses compatriotes perfides.

Voici le pitch de Heneral Luna, drame historique réalisé par Jerrold Tarog. Porté par une bonne rumeur, ce long métrage sort dans quelques jours aux Philippines.

PROJET : UN FILM DE SF POUR TARENTINO

PROJET: un film de SF un peu particulier pour Tarantino ?

Lors d'une récente interview, Quentin Tarantino a donné quelques indices sur ce que pourrait être son prochain film. Le réalisateur a notamment expliqué:

"Je ne suis pas particulièrement attiré par l'idée de faire un film de science-fiction. Mais il y a une chose en particulier qui m'intéresse. Je ne peux néanmoins pas vous dire ce que c'est, sinon je vous dévoilerais précisément de quoi il s'agit. Et je ne pourrais plus le faire, parce que tout le monde en parlerait et c'est assez particulier. Ça pourrait être de la science-fiction, mais pas avec des vaisseaux spatiaux".

Une idée que le cinéaste avait déjà évoquée l'an passé. A suivre ? 

LES AFFRES D'UN FILM QUI NE S'EST JAMAIS FAIT "LA MARQUE JAUNE"

En 1976, le réalisateur publicitaire Michel Marin passionné de bandes-dessinés , rencontre à Bruxelles Edgar P.Jacobs dont il veut adapter les albums de Blake et Mortimer. Il a été séduit par ma conviction et il m'a cédé les droits pendant deux ans. Période pendant laquelle j'ai écrit une adaptation de 13 épisodes pour la télé. Mais j'étais sans doute trop en avance sur le phénomène BD et le projet n'a pas abouti. Au début des années 80, il rencontre Irène Silberman, La productrice de Diva de Jean Jacques Beinex, qui se dit intéressée par un long métrage inspiré de La Marque Jaune.

Pour convaincre, Michel Marin propose de réaliser un film court, produit par Greenwich Film Production est filmé en Avril 1983, Yves Brainville joue le professeur Mortimer, auquel il avait déjà prêté sa voix sur des disques des années 50, Pierre Vernier est Francis Blake et Michel Vitold incarne le professeur Septimus.

Ce court-métrage de 2 minutes 30 reprend fidèlement les images les plus marquantes de l'album. En fait je recrée un univers qui fait appel à ce que les gens ont conservé de leur enfance des ambiances BD qui jouent sur la couleur et la forme. Je m'inspire énormément des talents de coloriste de Jacobs, de ses contrastes de couleurs, de ses jeux avec les ombres qui viennent du cinéma expressionniste. J'essaye de transcrire cet esprit BD à travers des images très cadrées souvent en plan fixe, avec des décors et des animations et de cache contre cache. Ainsi sont rajoutés, par exemple, en trucages, la luminescence rouge des lunettes de la Marque Jaune ou le faisceau des torches électriques.

Le film impressionne Jacobs, mais des divergences entre Michel Marin et sa productrice mettant fin au projet. Cette dernière n'abandonne pas pour autant le projet et propose l'idée à Jean Jacques Beinex puis à Lâm Lê. Un scénario écrit par Olivier Assayas transpose l'action de la Marque Jaune dans les années 2000 et dans plusieurs capitales européennes . Je cherche le réalisateur pour faire un film d'aventures à la hauteur de la légende , déclare Irène Silberman en 1985 et surtout qui sache conserver tout l'humour anglais qui s'attarde à cette époque précise du colonialisme. Ce film devra sans doute se faire en Angleterre à cause des décors naturels.

Le projet est finalement abandonné.

Source : L'affaire Jacobs de Gérard Lenne

COUP DE CHAUD de RAPHAEL JACOULOT par Critique Chonchon

"Coup de chaud".

Au cœur d’un été caniculaire, dans un petit village à la tranquillité apparente, le quotidien des habitants est perturbé par Josef Bousou (Karim Leklou, impressionnant) sui est un peu l'idiot du village. Fils de ferrailleurs vivant en famille avec sa mère Josiane (Serra Yilmaz), ses grands frère Virgile et Thierry, leur compagne et enfants respectifs, semeur de troubles (Manon est violentée, Odette est presque violée, la neuve et essentielle pompe à eau en cette période de canicule est volée, etc...), il est désigné par les villageois comme étant la source principale de tous leurs maux, malgré la bienveillance du vétérinaire Daniel Huot-Marchand (Jean-Pierre Darroussin) et de la vieille Odette (Isabelle Sadoyan).
Karim est amoureux de la jolie Manon, une jolie jeune fille du village, qui se joue de sa débilité, ce qui le bouleverse.
C'est dans ces circonstances que s'installe au village un jeune couple, Rodolphe et Bénédicte Blin avec leur petite fille (Grégory Gadebois, parfait comme toujours, et Camille Figuerreo).
Ambiance particulièrement tendue aussi entre Michel (Michel Bednar) qui possède presque toutes les terres agricoles et qui ne paie pas son eau, et Diane (Carole Franck, époustouflante de force tellurique, crevant l'écran à chaque apparition) don la récolte s'annonce catastrophique.
Manon est violentée, Odette est presque violée, la neuve et essentielle pompe à eau en cette période de canicule est volée, etc...
La chaleur exacerbe toutes les relations jusqu’au jour où iKarim est retrouvé sans vie dans la cour de la maison familiale…

"Coup de feu est un film sur la thématique du bouc émissaire inspiré par un fait divers. Le réalisateur Raphaël Jacoulot explique : "C'est la première fois que je pars d'une matière aussi documentaire. Ce fait divers qui s'est passé dans ma région d'origine m'a interpellé. J'étais troublé que des villageois, ni pires ni meilleurs que d'autres, aient pu être, à un moment donné, soulagés par la disparition violente de l'un des leurs, qu'ils tenaient pour responsables de leurs maux. J'y voyais quelque chose qui parlait de notre monde, de notre société. Une société malade qui se cherche en permanence des coupables." C'est une thématique que le réalisatrice avait déjà abordée dans son précédent et très bon "Avant l'aube" (2010) avec Jean-Pierre Bacri et Vincent Rottiers.

L'un des enjeux du film est de tenter de comprendre le phénomène d'un groupe se liguant contre une personne. Dans "Coup de chaud", tout le village se positionne en effet contre Karim. Pour autant, le réalisateur ne souhaitait pas se placer en position de juge face aux villageois mais davantage inviter les spectateurs à une réflexion en les faisant se mettre à la place de ces gens.

Excellent idée que de procéder comme à la réalisation d'un film noir pour décrire une canicule et les tensions qu'elle génère. Entre le fond si sombre, et la forme si ensoleillée, se dégage une ambiance presque insupportable à soutenir pour le spectateur. Le visage girond de Grégory Gadebois en sueur, le sourire presque carnassier de la solaire Carole Franck, la peau de miel du jeune Sofia Benghaffor... comme déportés dans la torpeur du Mississippi.

Karim Leklou, dans ce rôle difficile et superbe, à la fois lunaire et saturnien, explose à l'écran. Précédemment vu dans de bons films comme "Suzanne" et Grand Central", sachant donner à chaque fois la réplique à de grands comédien, s'impose aussi violemment qu'un Peter Lorrre.

Raphaël Jacoulot a si bien saisi l’implacable mécanisme par lequel les agressivités se répondent et se décuplent, que le spectateur se trouve lui-même happé et collé à son fauteuil. Le drame nous est montré dès la première séquence, car ce qui intéresse Jacoulot, c’est non pas la résolution d’une enquête, mais l’observation patiente de la montée de l’intolérance chez des personnes en apparence respectables.
Toute la mise en scène entretient sa crispation grandissante face à cet insaisissable anti­héros. Avec un vrai sens du récit, de la montée en tension et de la dialectique entre ce qui est montré et caché au spectateur, le réalisateur tricote une pelote adroite entre la débilité débonnaire de Josef, une suite de petits faits divers aussi désagréables que d’origine mystérieuse et le portrait patient d'une communauté villageoise. Avec maîtrise, il conduit le spectateur sur les mêmes fausses pistes où s’engagent les gens du village, des plus vindicatifs aux plus réservés. La distribution est excellente, dominée par l’impeccable Karim Leklou, qui apporte à Josef toute la complexité souhaitée.

Très chaudement recommandé !

Coup de Chaud de Raphael Jacoulot par Critique Chonchon

ALEXANDRE DESPLAT ET BRUNO COULAIS NOMINES AU WORLD SOUNDTRACK AWARDS

La 15e édition des World Soundtrack Awards, qui se déroulera lors du Festival du film de Gand (13-24 octobre) en Belgique, a révélé ses nominations dans les catégories meilleur compositeur, meilleur bande originale de film et meilleure chanson dans un film.

Les vainqueurs seront connus le 24 octobre. Un prix honorifique pour l'ensemble de sa carrière sera remis à Patrick Doyle et un hommage sera rendu à Alan Silvestri. Un prix du public, un prix de la découverte et un prix du meilleur jeune compositeur européen doivent également être décernés.

On note la présence de deux compositeurs français et d'une BOF composée par un français. Hans Zimmer, Jóhann Jóhannsson et Alexandre Desplat sont nommés dans deux des trois catégories.A

Dans la catégorie de la meilleure chanson, deux des nommés l'étaient également aux oscars, y compris le gagnant, Selma. Dans celle de la meilleure BOF, on retrouve trois des musiques nommées aux Oscars, mais pas le gagnant (Grand Budapest Hotel d'Alexandre Desplat, déjà vainqueur l'an dernier des WSA).

Desplat a déjà gagné cinq fois le prix du meilleur compositeur de l'année et trois fois celui de la meilleure BOF de l'année. Hans Zimmer a déjà été récompensé pour sa BOF d'Inception. Et Patrick Doyle a reçu le prix du compositeur de l'année en 2002.

Meilleur compositeur de l'année

• Bruno Coulais pour Le chant de la mer, Gemma Bovary, 3 cœurs, Mune le guardien de la Lune, Journal d’une femme de chambre et Masaan
• Alexandre Desplat pour Invincible, The Imitation Game, Everything Will Be Fine et Tale of Tales
• Michael Giacchino pour La planète des singes : l’affrontement, Vice-versa, Jupiter : le destin de l’univers, Jurassic World et À la poursuite de demain 
• Jóhann Jóhannsson pour Une merveilleuse histoire du temps, The 11th Hour et Sicario 
• Hans Zimmer pour Interstellar et Chappie

Meilleure bande originale de film

• Birdman d’Antonio Sanchez
• Cendrillon de Patrick Doyle
• Imitation Game d’Alexandre Desplat
• Interstellar de Hans Zimmer
• Une merveilleuse histoire du temps de Jóhann Jóhannsson

Meilleure chanson dans un film

• The Apology Song (La légende de Manolo), interprété par Diego Luna
• Carry Me Home (Divergente 2 : l’insurrection), interprété par SOHN
• Glory (Selma), interprété par Common & Legend
• Grateful (Beyond the Lights), interprété par Rita Ora
• Tell Me (Lost River), interprété par Saoirse Ronan