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mardi 4 février 2025

14.20 - MON AVIS SUR LE FILM LA CHAMBRE D'A COTE DE PEDRO ALMODOVAR (2025)

 


Vu le film La Chambre d’à Côté de Pedro Almodovar (2025) avec Julianne Moore Tilda Swinton Alvise Rigo Esther Rose John Turturro Raul Arevalo Allessandro Nivola Melina Mathews Juan Diego Bolto

Une mère très imparfaite et une fille rancunière se sont séparées par un grand malentendu. Entre les deux, une autre femme, Ingrid, l'amie de la mère, est la dépositaire de leur douleur et de leur amertume. Martha, la mère, est reporter de guerre et Ingrid est une romancière autofictionnelle.

Avec La Chambre d'à côté, Pedro Almodóvar explore un nouveau territoire : son premier long-métrage entièrement en anglais. Ce choix peut surprendre tant son cinéma est ancré dans la langue et la culture espagnoles, mais il ne l’empêche pas d’aborder un sujet universel avec toute la sensibilité qui le caractérise.

L’histoire suit Martha (Tilda Swinton), une ancienne journaliste atteinte d’une maladie incurable, qui a décidé de mettre fin à ses souffrances. À ses côtés, Ingrid (Julianne Moore), une amie de longue date qu’elle a perdue de vue, l’accompagne dans ses derniers moments, sans intervenir directement dans son choix, mais en étant simplement là, témoin et soutien. À travers ces retrouvailles tardives, le film parle d’amitié, de regrets et du droit à une mort digne.

Loin de son exubérance habituelle, Almodóvar adopte une mise en scène épurée, où chaque détail visuel et chaque silence ont une signification. La symbolique de la porte ouverte ou fermée dans la chambre de Martha illustre subtilement la frontière entre la vie et la mort, entre l’intimité et le partage. Les couleurs, toujours travaillées, évoquent plus la mélancolie que la flamboyance de ses films passés.

Les deux actrices livrent des performances exceptionnelles, en particulier Tilda Swinton, dont la retenue et la force intérieure rendent son personnage bouleversant. Julianne Moore, plus expressive, incarne le regard du spectateur face à l’inéluctable. Leur duo fonctionne à merveille, oscillant entre douceur et douleur, entre souvenirs et acceptation.

Ce passage à l’anglais déstabilise quelque peu, car il prive le film de la musicalité des dialogues vifs et enjoués qui font d’habitude le charme du réalisateur. Mais cette sobriété sert aussi son propos : ici, pas de grand éclat, seulement une sérénité troublante face à une décision irréversible.

La Chambre d'à côté est une œuvre contemplative et poignante, qui interroge notre rapport à la mort avec pudeur et respect. Almodóvar prouve qu’il sait se réinventer tout en restant fidèle à son humanité et à sa capacité à filmer l’intime avec une grande justesse. Un film qui marque, qui fait réfléchir et qui laisse une empreinte durable.

NOTE : 14.20

FICHE TECHNIQUE


DISTRIBUTION

 

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